《水上的懸崖》是阿道夫·蒙蒂塞利 Adolphe Monticelli在1870年創作,風景畫藝術作品,印象派藝術作品,藝術作品尺寸46 x 62 cm,使用材質油彩和畫闆,目前該藝術作品由阿姆斯特丹國立博物館Rijksmuseum,保管。
《水上的懸崖 Cliff on the Water》
《水上的懸崖》藝術作品賞析
藝術作品名稱:《水上的懸崖》
藝術家名稱:阿道夫·蒙蒂塞利 Adolphe Monticelli
《水上的懸崖》是阿道夫·蒙蒂塞利 Adolphe Monticelli在1870年創作,風景畫藝術作品,印象派藝術作品,藝術作品尺寸46 x 62 cm,使用材質油彩和畫闆,目前該藝術作品由阿姆斯特丹國立博物館Rijksmuseum,保管。
印象主義:阿道夫.蒙蒂塞利 Adolphe Monticelli 1824 ~ 1886 French塞尚、梵高高度欣賞的印象派前輩,迸發濃烈厚重的色彩、花紋的方式創造出多變效果,獨特的浪漫風格。“勿因看似奇怪而嘲笑:那都是努力的結果,也許還有才華。”晚期的大量靜物系列,厚重的色塊将花束集中成爲一個和諧平衡的整體,将色彩搭配推向極緻。按照梵高的說法,僅德拉克窪可與之一比。
作者阿道夫·蒙蒂塞利介紹
蒙蒂塞利(Monticelli)出生于 馬賽 在謙虛的情況下。從1842年到1846年,他參加了馬賽的ÉcoleMunicipale de Dessin,并在 巴黎在他讀的地方 保羅·德拉羅什 在 法國美術學院。在巴黎,他模仿了古代大師的藝術作品。 盧浮宮,并欽佩了 歐仁·德拉克魯瓦(EugèneDelacroix).1855年,他認識了 水仙迪亞茲(Narcisse Diaz),是 巴比松學校,而這兩個經常在 楓丹白露森林。蒙蒂塞利(Monticelli)經常采用迪亞茲(Diaz)的做法,在其風景中引入裸體或裝扮典雅的人物。
他發展出了很高的個性 浪漫的 繪畫風格,其中色彩豐富,斑駁,紋理和玻璃表面産生閃爍的效果。他畫了受啓發的有禮主題 安托萬·沃托(Antoine Watteau);他還畫了靜物,肖像和 東方主義者 得益于Delacroix的例子的主題。
1870年後,蒙蒂塞利返回馬賽,盡管産量很高,但他仍然生活在貧困中,以小筆價格出售他的畫作。他是一個超凡脫俗的人,一心一意地緻力于自己的藝術。
年輕人保羅·塞尚 在1860年代與蒙蒂塞利(Monticelli)成爲朋友,而這位老畫家的藝術作品的影響力可以從塞尚(Cézanne)那十年的藝術作品中看出。在1878年和1884年之間,這兩位藝術家經常一起畫風景,一次就花了一個月的時間漫遊 艾克斯 農村。盡管蒙蒂切利在1870年左右進行了短暫的實驗,對光線進行了處理,以反映印象派的發現,但他發現這種方法的客觀性是不合時宜的。
面對批評他的繪畫風格的蒙蒂塞利本人說:“我從現在起畫了三十年”。在1886年去世之前的十年中,他的藝術作品達到了最大的自發性。