浙江有乌镇 安徽有乌江

如果有幸有一幅画面

能够触及你内心柔软的角落

亦或隐秘的激情

请你静下心来

隔着时光的尘埃

慢慢的浸润和体味艺术传递给你的

超越世俗之外的颤栗和感动

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21、阅读

1877年 洛德·莱顿 英国 63.2×65.1cm 布 油彩 利物浦萨德利艺术博物馆藏

这是一幅富于情节性的肖像画,一少女盘腿坐于地摊上,认真、专心地在阅读画册。女孩身着的浅黄色衣裙极富质感,与深色的背景形成对比,更衬托出女孩的专注神情。女孩面容娇好,纯洁严肃,显示出较好的教养。整个画面体现出一种学院派的严谨与优雅。

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22、歌德在罗马平原上

蒂施拜因 德国 布面油画 1786年 法兰克福国立美术馆藏

这幅画描绘了歌德不同凡响的诗人气质和形象。约翰·沃尔夫冈·冯·歌德,出生时名为约翰·沃尔夫冈·歌德(1749年8月28日-1832年3月22日),出生于美因河畔法兰克福,作为诗人、自然科学家、文艺理论家和政治人物,歌德是魏玛的古典主义最著名的代表;而作为诗歌、戏剧和散文作品的创作者,他是最伟大的德国作家之一,也是世界文学领域的一个出类拔萃的光辉人物。

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约翰·海因里希·威廉·蒂施拜因(J.H.W., 1751~1829),德国画家。1789~1799年任那不勒斯美术学院院长。曾游历欧洲各国。与文学家歌德友谊甚笃,并作有《歌德在坎伯尼亚》(又名《歌德在罗马平原上》,1786~1788,藏法兰克福) 。作品多采用新古典主义手法,强调素描和构图的严整性,表现出对清新、纯朴的审美理想和追求。1829 年6月26日卒于奥伊廷。柏林、汉堡、魏玛等城市的美术馆都收藏有他的作品。

23、抱貂女郎

达芬奇 意大利 木板油画 1485-1490年 54×39厘米 现藏于波兰克拉科夫恰尔托雷斯基博物馆

这幅精美的肖像画,画面人物气质高贵沉静,女郎怀抱的白貂毛色光润,栩栩如生,充满朝气,充分体现了达·芬奇高超的绘画技巧,而形态逼真的白貂使画面生动了起来。这幅肖像画最引人注目的地方是明暗的处理,画家运用光线和阴影衬托出抱貂女郎优雅的头颅和柔美的脸庞。形神兼备,使得这幅肖像画得到世人的推崇。这个抱貂女郎的名字是切奇莉亚,是达·芬奇为他在米兰时期的赞助人洛多维科的情妇之—,米兰宫廷的红人。

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达·芬奇( da Vinci 1452-1519),全名为莱昂纳多·达·芬奇,是与拉斐尔,米开朗基罗齐名的意大利文艺复兴三杰之一,也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表,人类历史上最伟大的画家。他生于佛罗伦萨郊区的芬奇小镇,因此取名叫芬奇。他是一位思想深邃,学识渊博、多才多艺的画家、寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师。达芬奇是一位天才,人类智慧的象征。他取得最大的成就是绘画,《最后的晚餐》是世界最著名的宗教画,《蒙娜丽莎》则为世界上最著名、最伟大的肖像画。这两件誉满全球的作品使达·芬奇的名字永垂青史。达芬奇晚年极少作画,潜心科学研究,他一生完成的绘画作品并不多,但件件都是不朽之作。其作品具有明显的个人风格,并善于将艺术创作和科学探讨结合起来,这在世界美术史上是独一无二的。

24、莫第西埃夫人

安格尔 法国 1856年 油画 120×92厘米 伦敦国家美术馆藏

安格尔于1851年曾为莫第西埃夫人画过一幅肖像。他在给朋友的信中说他为莫第西埃夫人画像相当疲劳,想摆脱但不可能:“这倒霉的肖像置我于这般苦境,这是末了一次画我那可爱的美人儿了,可现在我还得画她的项链、戒指和手镯,最后还要润色补笔。这幅画在整整七年中这样沉重地压着我的生活。”从中可见这幅画画的时间很长,是在1851年画的那幅基础上完成的另外一幅。画家作画非常严谨而认真,这是古典主义画家作画的共同特点。安格尔的肖像成就是他的艺术丰碑。

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让-奥古斯特·多米尼克·安格尔 法国画家。1780年8月29日生于蒙托邦,1867年1月14日卒于巴黎。他的父亲约瑟夫·安格尔是蒙托榜皇家美术院院士,母亲是皇宫假发师的女儿。自小父亲就培养他对艺术的兴趣,1791年安格尔被父亲送到图卢兹美术学院学习,1797年17岁时到巴黎,投入到雅克·路易·大卫的门下。经过大卫和意大利古典传统的教育,安格尔对古典法则的理解更为深刻,当达维特流亡比利时之后,他便成为法国新古典主义的旗手,与浪漫主义相抗衡。

25、拿烟斗的男孩

1905年 毕加索 西班牙 100×81cm 布面油画 德国犹太富商格奥尔格先生收藏

这幅画创作于1905年,是毕加索“玫瑰色时期”的代表作之一。时年毕加索24岁,刚刚在法国巴黎附近的蒙马特尔定居不久。画中年轻的巴黎男孩被毕加索称为“小路易”,他常到毕加索的画室消磨时光,毕加索以他为模特创作了这幅《拿烟斗的男孩》。画中的“小路易”穿着蓝色的工作服,左手拿着烟斗,头戴花环,背景是两大束花,看上去颇有几分中国画的味道。这画色彩清新明快,笔法细腻,人物和景致都刻画得非常生动逼真,是毕加索一生中很有代表性、也很经典的作品之一,画面集中展现了一位表情有点忧郁的青春期男孩。2004年5月5日,这幅画在伦敦举行的苏富比拍卖会上以1.0416亿美元的天价被德国的犹太富商格奥尔格先生收藏,在当时这个价位创造了世界名画拍卖史的最高纪录。

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26、织花边的姑娘

维米尔 油画 1665年 24×21厘米 巴黎卢浮宫藏

《花边女工》是维米尔的代表作,以诗意化的方式描述一个在编织蕾丝的女工那种专注平和的神情,以一种抒情情调给人美的享受。维米尔与同时代画家的不同之处在于,他以极端、甚至颤抖的感光度来表现光线,喜欢用蓝色和柠檬黄两种色彩组成十分和谐的色调。他的作品中特别的光感,实际上是借由一种新的技巧而达成的。这种技巧部分依靠光学实验,但主要是依靠着观察,以及对色彩微妙的渗透反映的直觉。他捕捉色彩光亮的方法相当特别,以微小的如珍珠的亮点构成物体轮廓,作品中的焦距平均分配,因此显得平静与客观。

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约翰内斯·维米尔( ,1632—1675)荷兰最伟大的画家之一,但却被人遗忘了长达两个世纪之久。维米尔的作品大多是风俗题材的绘画,基本上取材于市民平常的生活。他的画整个画面温馨、舒适、宁静,给人以庄重的感受,充分表现出了荷兰市民那种对洁净环境和优雅舒适的气氛的喜好。维米尔留传下来的作品只有40幅左右,其中多数都是绘画精品。被称为“荷兰小画派”的代表。

27、年轻的女孩与花束

卓别林 法国 1881年 布面油画 45.7×65.4cm 私人收藏

这幅画描绘了一个手挎花篮的年轻女孩。她穿着白色皱褶上衣,黄色长发象瀑布一样从双肩倾泻而下,红润的脸蛋,专注的眼神,莫不勾起观者的怜爱之情。作者是查尔斯·乔舒亚·卓别林( 1825一1891),法国画家和雕塑家,他的肖像妇女绘画,往往朦胧而含蓄。

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查尔斯·乔舒亚·卓别林( 1825一1891),法国画家和雕塑家。他的父亲是英国人,他的母亲法国人。1845他进入沙龙,成为一名肖像和风景画家。1947年9月,成为了皇家艺术学院中的一名成员。他的早期作品,从1848到1851,其特征在于由现实主义已经恢复了时尚而引起关注。他的肖像妇女绘画,往往朦胧而含蓄。

28、丁香花束

蒂索 法国1875年 布面油画50.8×35.6cm 伦敦理查德·格林美术馆藏

这是一幅色调优美、充满浪漫气息的油画。在绿色植物构成的背景前,身着白色长裙的女孩,手捧丁香花瓶,亭亭玉立。白色的长裙与繁茂的丁香花朵交相辉映,丁香花香溢满画面,使画面充满诗意与浪漫情调。

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雅姆·蒂索 (1836-1902),是英国维多利亚时代新古典主义画派代表画家。出生在法国南特(法国西部港口城市)一个中产阶级家庭。他最初在巴黎的 Beaux 艺术学习艺术。他的早期画主要是历史,最有成就的是伦敦社会生活的绘画,这其中诞生了著名的画作“Too Early”。一个伟大的艺术家与他美丽堕落的女人及其一个悲惨的爱情故事。这就是他的一生。

29、休息

列宾 俄国 1882年 布面油画 .5cm 俄罗斯特列恰柯夫美术馆藏

这是列宾为妻子维拉·列宾娜的画像。她看起来年纪很小,正安详地睡着,仪静体闲,不胜娇柔,在红色的座椅、红色的衣服、红色的裙子映衬下,更显得肤如凝脂,天生丽质,楚楚动人,散发着青春和美的气息。

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列宾(Идья Ефимович Репин 1844-1930),俄国19世纪末最伟大的现实主义画家,巡回览画派重要代表。出 生于哈尔科夫,在彼得堡美术学院学习。1873-76年先后旅行意大利及法国,研究欧洲古典及近代美术。回国后勤奋作画,创作了大量的历史画、风俗画和肖像画,表现了人民的贫穷苦难及对美好生活的渴望。1878年,他参加巡回展览美术协会。代表作品有《伏尔加纤夫》、《宣传者被捕》、《意外归来》、《查波罗什人复信土耳其苏丹》及《托尔斯泰》等。

30、娜娜

马奈 法国 布面油画 1877年 收藏于德国汉堡艺术馆

马奈的成就主要体现在人物画方面,第一个将印象主义的光和色彩带进了人物画,既有传统绘画坚实的造型,又有印象主义画派明亮、鲜艳、充满光感的色彩,使人物形象栩栩如生。这个镜子前的女子,就给人留下深刻印象。马奈的绘画中有很多描绘女性作品。他的模特不限于多利安·莫涵和他的妻子苏珊娜·里郝夫。在绘画《白兰地》(La Prune) 中,马奈用女演员埃伦·安德雷显示主人公满足的、忧郁的梦幻。与《奥林比亚》中显示的一样,马奈毫无掩饰地描绘交际花或”动物”的生活。其中最有名的是《娜娜》(1877年)。作品中的女主人公以女演员海里艾特·郝瑟尔为模特,光线明亮与严肃沉重的《奥林比亚》相异。另一种解释认为,马奈受左拉的小说《小酒店》的启发,娜娜,一个尚未出场的女孩,正是梳妆的景象。当然该画也被1877年的巴黎沙龙拒之门外。

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马奈(1832-1883)擅长擅画巴黎生活。马奈是地道的巴黎人,出身于上流社会。父亲是法官,希望马奈也能成为律师或官员,但他执意学画。他的作品取材于巴黎的生活,主要是画那些在阳台上、公园里、赛马场、游船上的人们。他还是一位非常出色的肖像画家。在印象派初期,他表现了一个画派领袖的才干,是一位承前启后的大师。代表作品有《奥林匹亚》、《草地上的午餐》、《吹短笛的男孩》等。

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