油画艺术作为思维和技术的结晶，具备实体性，是主体观念的物化形式，是物质与精神的完美结合，现代派的油画艺术便是物质与精神碰撞的产物，是画家内心情感的外化，是画家通过物质实现精神世界轨迹的恒久驻留，而装饰作为人类的一种与生俱来的天性，其独特的表现手法和审美情趣作为一种审美样式延续至今。装饰艺术是对自然物象的美化，是通过一些艺术话动使人类审美理想和审美趣味形象化的过程，作为一个画种，它是以深层次的秩序感、节奏感、整体感为目的，是审美意念与审美行为相和谐的过程，并借此把审美要求通过各种表现技巧、表现手段使之理想化的方式。
西方现代油画艺术与装饰艺术的关系密不可分，它更趋于抛弃主题内容，否定内容对形式的决定作用，认为艺术形式可以不依赖内容而具有独立的价值，追求探索纯形式的美；还可以说西方现代油画艺术是一场革命，而革命的对象是陈陈相因的传统油画艺术。西方现代油画的装饰之美，主要表现在画面的构图、造型、色彩、形式四个方面，而构图所起的作用，正如当代装饰画大师张光余先生所说：“构图是钢骨、色彩是水泥，构图是艺术的骨架，对作品的成功与失败起着决定作用。”对于西方现代油画的装饰之美，我们首先从构图谈起：
西方现代油画构图的装饰美,19世纪末20世纪初的欧洲，现代绘画潮流汹涌澎湃，野兽派、表现主义、立体主义竞相争风，这些流派的第一视觉刺激因素，便是它的形式感，而形式感主要是通过一个古老的话题――“构图”产生的。构图，从广义上讲是指形象或符号对空间占有的情况，因此理应包括一切立体和平面的造型。在解释构图各个方面的问题时，通常是以平面为主，无论古典绘画还是现代绘画，构豳都是艺术家表达自我情感的首要手段，它是艺术家与观者交流的视觉桥梁。
绘画是讲求造型的，装饰绘画的造型尤为如此。装饰艺术的造型大致有如下方式：一平面化造型；二多视点综合造型；三影形造型；四线形造型。从造型语言方面来看，强调简约、概括、纯化的造型美，对形象处理要求简练，不注重细节刻画。
装饰绘画比起其他造型艺术更注重形式本身。在某种程度上讲，往往形式美的表现就是它的内容，尤其是那些抽象的装饰绘画作品。节奏与韵律、对比与和谐是构成形式美的主要法则。而西方现代油画是一种“形式主义”，是为“形式”而“形式”的艺术。从著名油画家塞尚、梵高、毕加索、雷东、克利、杜桑等笔下的作品中，我们观者很容易看出他们对形式美的重视。
对比强调彼此差异，和谐强调相互的近似。画面对比突出了各自的特性，给人一种明确、强烈、肯定的感觉，在视觉上造成较强的冲击力，画面的和谐可以给人舒适、放松、宁静之感，使观者不宜产生审美疲劳,西方现代油画艺术同装饰艺术一样是非常重视欣赏艺术。它吸取了历史文物的装饰艺术、东方艺术及工艺美术的营养，从而开始形成的绘画风格，其发展历程正是不断求“新”求“变”的过程，它创作的最高目的是给人提供愉快，给人以安宁。图文来源网络，如有侵权请联系删除
