《耶稣受难记》是萨尔瓦多·达利在1953年-1954年（48歲）时创作的超现实主义风格的藝術作品，属于现代艺术时期的风俗画题材的藝術作品，《耶稣受难记》的尺寸124.5 x 195.6 cm，使用油画 ,帆布，目前该藝術作品由大都会艺术博物馆保管。
《耶稣受难记》
《耶稣受难记》藝術作品赏析
藝術作品名稱：《耶稣受难记》
藝術家名稱：萨尔瓦多·达利
馆藏地：大都会艺术博物馆
耶稣受难记是萨尔瓦多·达利在1953年-1954年（48歲）时创作的超现实主义风格的藝術作品，属于现代艺术时期的风俗画题材的藝術作品，耶稣受难记的尺寸124.5 x 195.6 cm，使用油画 ,帆布，目前该藝術作品由大都会艺术博物馆保管。
这幅画是萨尔瓦多·达利对耶稣受难的一种非传统的超现实主义描绘，它展现了一个超立方体的多面体网络上的基督。这是他生涯后期最著名的画作之一。达利的灵感来源于他在20世纪四五十年代艺术风格的转变。大约在那时，他对传统超现实主义的兴趣减弱了，并开始着迷于核科学， “从那时起，原子就是他最喜欢的思想食粮”。他的兴趣来自于第二次世界大战结束时对广岛的轰炸，这给他留下了深刻的印象。在他1951年的一篇文章《神秘宣言》中，他引入了一种他称之为“核神秘主义”的艺术理论，将其对天主教、数学、科学和加泰罗尼亚文化的兴趣结合起来，试图重现古典的价值和技术。同年，为了推广核神秘主义，在现代艺术中诠释“回归精神古典主义运动”，他在美国各地巡回演讲。在绘制这幅画之前，达利宣布他打算用古典绘画技巧和立方体的主题来描绘一个爆炸的基督，并宣称“这幅画将是他这个夏天伟大的超自然藝術作品”。这其中胡安·德·埃雷拉的《立体形式论》为达利带来了深远的影响。尽管达利在发展了核神秘主义之后确实试图与超现实主义运动划清界限，但他仍融入了与早期超现实主义藝術作品一致的梦幻般的特征。耶稣的脸被转开，完全遮住了。耶稣的头上没有刺冠，手上和脚上的指甲也没有，他的身体完全没有与耶稣受难密切相关的伤口。耶稣的膝盖上是一种夸张的超现实细节。通过对原作的近距离观察，在基督的右膝上出现了5幅不同的达利夫人的画像，在左膝上出现了5幅达利本人的画像。
《耶稣受难记》藝術家簡介
萨尔瓦多·多明哥·菲利普·哈辛托·达利-多梅内克，普波尔侯爵（加泰罗尼亚语：Salvador Domingo Felip Jacint Dalí i Domènech, Marquès de Púbol，1904年5月11日－1989年1月23日），一般简称萨尔瓦多·达利（Salvador Dalí），是著名的西班牙加泰罗尼亚画家，因为其超现实主义藝術作品而闻名，他与毕加索和马蒂斯一同被认为是20世纪最有代表性的三个画家。
达利是一位具有非凡才能和想像力的艺术家，达利因为人们触目惊心、与梦相关的超现实主义画面所熟知。他的藝術作品将怪异梦境般的形象与卓越的绘图技术和受文艺复兴大师影响的绘画技巧令人惊奇地混合在一起。此外达利的绘画艺术同时与电影、雕塑和摄影艺术接轨，促成了与影像艺术家的丰富合作。达利有着塑造极具个性又能得到认可的藝術作品风格的独特绘画才能。这种风格振奋人心并让其他创新都相形见绌。他最知名的藝術作品之一是1931年创作完成的《记忆的永恒》，也被叫做《软钟》。他有一种对做出出格的事…
