《蓝色裸者一》是马谛斯 Henri Matisse在1952年创作，抽象画藝術作品，野兽派藝術作品，藝術作品尺寸106.3 x 78 cm，使用材质水粉画和画布和纸，目前该藝術作品由巴塞尔艺术博物馆Kunstmuseum保管。
《蓝色裸者 一 Blue Nude I》
《蓝色裸者一》藝術作品赏析
藝術作品名稱：《蓝色裸者一》
藝術家名稱：马谛斯 Henri Matisse
《蓝色裸者一》是马谛斯 Henri Matisse在1952年创作，抽象画藝術作品，野兽派藝術作品，藝術作品尺寸106.3 x 78 cm，使用材质水粉画和画布和纸，目前该藝術作品由巴塞尔艺术博物馆Kunstmuseum保管。
1952 – 54 年间.马谛斯结合了传统和实验的方法.创作出这极富原创性的蓝色裸体系列.共包含 4 幅。此幅藝術作品代表了马谛斯迈向抽象之旅的一个决定性阶段.从中仍可看出人体外形的表现。马谛斯眼中的蓝色代表距离和体积感.他想要让主色和对比色成功搭配.沮丧的结果让他转而使用厚重的大块单色.就像他生涯早期那样.那些技法後来成为知名的野兽派。构成蓝色裸体的水粉图案.其灵感来自马谛斯收藏的非洲雕刻.以及他在 1930 年的塔西提岛之旅。20 年之後.又经历了一次手术之後无法工作的恢复期.他终於将这些影响融合到这个充满创意的系列藝術作品。马谛斯发现.安排绘制好的水粉图样.远比直接用么料在画布上作画来得容易。他称这个过程为“在纸中作画”.人物的外形.就在这些图样之间的空白中形成。其结果是令人欣慰的.只不过是二维形式。马谛斯一直在寻找“色”与“形”的完美混合.蓝色裸体系列藝術作品就是顶点.也是他此类活动的终点。然而.它们的原创性为马谛斯的後来者开?了新方向。20 世纪 60 年代的法国艺术家.比如维拉（Viallat）.美国的抽象表现主义画家.比如罗斯科.他们的藝術作品都建构於马谛斯的基础之上.而且为自己赢得了巨大声誉和认同。
作者马谛斯介绍
1888 年取得法学资格的马谛斯在公证人事务所担任见习书记员，然而他不久便感到烦躁和厌。为了解悉，他开始在素描班上课，不久便体会到绘画的魅力和喜税。并於 1891 年进入朱利安学院，开始他的创作生涯。
马谛斯在漫长的一生中尝试了各式各样的风格和技法。他最初迷恋於新印象主义风格，并且借用和改编其他画家、时代和文化内容，不断地探求令他感到满意的绘画表现方法。马谛斯的多样性令我们无法定义他的风格，无法将他归入到现已规范分类的领域中。
1904 年，马谛斯开始用点描主义的风格去进行创作，更标志着马谛斯对於这种新技法的迷恋达到了顶点。但点描法却令他十分烦恼，他说「分解色彩与分解形体和轮廓相连。剩下的是过於平淡的平面，这只会令视网膜感到焦躁，它破坏了色块和轮廓带来的平静」。
为了自己的绘画注入活力，表现出动态、音乐性和节奏。马谛斯已经得出结论，他认为色彩的功能不在於对光线的模仿，而是在於创造出光线。印象派以冷或暖来理解色彩的概念。而马谛斯此时想做的是透过色彩的对比表现出光线，透过将明亮的色彩配置在一起放射出光线。
马谛斯向点描主义阶段性的靠拢，只不过是通向更大胆、更紧密的色彩和形体使用的垫脚石。在此之後，他发展出野兽派的画风，完全脱离了新印象主义的表面性和形式化的「美丽」。
